Chargé de production de projets artistiques
Certification RNCP39624
Formacodes 45052 | Production spectacle
Nomenclature Europe Niveau 5
Formacodes 45052 | Production spectacle
Nomenclature Europe Niveau 5
Les métiers associés à la certification RNCP39624 : Production et administration spectacle, cinéma et audiovisuel
Codes NSF 323 | Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
Voies d'accès : Formation initiale Contrat d'apprentissage Formation continue Contrat de professionnalisation VAE
Prérequis : En formation initiale : Entrée en première année : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) Entrée en deuxième année : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) et avoir validé 60 crédits ECTS dans un domaine académique cohérent avec celui visé par la certification. En alternance (contrat d'apprentissage ou contrat de professionnalisation) : Pour un cursus en 2 ans : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) Pour un cursus en 1 an : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) et avoir validé 60 crédits ECTS dans un domaine académique cohérent avec celui visé par la certification. En formation continue : Entrée avec un niveau 4 : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) Entrée avec un niveau 3 : Être titulaire d'un titre ou d'un diplôme de niveau 3 et justifier d'une expérience professionnelle dans le secteur visé de 24 mois minimum. Dérogations spécifiques : Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, le candidat devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes, etc.).
Certificateurs :
Voies d'accès : Formation initiale Contrat d'apprentissage Formation continue Contrat de professionnalisation VAE
Prérequis : En formation initiale : Entrée en première année : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) Entrée en deuxième année : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) et avoir validé 60 crédits ECTS dans un domaine académique cohérent avec celui visé par la certification. En alternance (contrat d'apprentissage ou contrat de professionnalisation) : Pour un cursus en 2 ans : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) Pour un cursus en 1 an : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) et avoir validé 60 crédits ECTS dans un domaine académique cohérent avec celui visé par la certification. En formation continue : Entrée avec un niveau 4 : Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger) Entrée avec un niveau 3 : Être titulaire d'un titre ou d'un diplôme de niveau 3 et justifier d'une expérience professionnelle dans le secteur visé de 24 mois minimum. Dérogations spécifiques : Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, le candidat devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes, etc.).
Certificateurs :
| Certificateur | SIRET |
|---|---|
| ECAD CONSULTANTS - IESA ART&CULTURE | 33115405400091 |
Activités visées :
Définition des moyens humains, techniques, logistiques et financiers nécessaires à la réalisation d’un projet artistique Élaboration du budget prévisionnel d’un projet artistique (production/exploitation) Recherche de financements et de partenariats.
Détermination du prix de cession/vente d’une production artistique Suivi budgétaire d’une production artistique Établissement des contrats de travail des collaborateurs Établissement des contrats afférant à la production et à l’exploitation d’un projet artistique Réalisation des demandes d’autorisation Application des obligations règlementaires liées à la dimension internationale d’un projet artistique Gestion de l'impact environnemental du projet artistique Établissement du calendrier prévisionnel de la production et de l’exploitation d’un projet Élaboration des fiches techniques Organisation de la logistique nécessaire à l’accueil, au transport, à l’hébergement, etc.
des artistes et des techniciens Coordination des moyens et des équipes Mise en œuvre de mesures de lutte contre les VHSS Définition et planification des actions de communication autour d'un projet artistique Défense du projet artistique auprès des partenaires Conception de supports de communication
Définition des moyens humains, techniques, logistiques et financiers nécessaires à la réalisation d’un projet artistique Élaboration du budget prévisionnel d’un projet artistique (production/exploitation) Recherche de financements et de partenariats.
Détermination du prix de cession/vente d’une production artistique Suivi budgétaire d’une production artistique Établissement des contrats de travail des collaborateurs Établissement des contrats afférant à la production et à l’exploitation d’un projet artistique Réalisation des demandes d’autorisation Application des obligations règlementaires liées à la dimension internationale d’un projet artistique Gestion de l'impact environnemental du projet artistique Établissement du calendrier prévisionnel de la production et de l’exploitation d’un projet Élaboration des fiches techniques Organisation de la logistique nécessaire à l’accueil, au transport, à l’hébergement, etc.
des artistes et des techniciens Coordination des moyens et des équipes Mise en œuvre de mesures de lutte contre les VHSS Définition et planification des actions de communication autour d'un projet artistique Défense du projet artistique auprès des partenaires Conception de supports de communication
Capacités attestées :
Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique afin d’en estimer les coûts de production. Etablir
- en collaboration avec les différentes parties prenantes
- le budget prévisionnel du projet afin d’évaluer les ressources financières nécessaires à sa viabilité. Prospecter les différentes sources de financements du projet, à travers la constitution des dossiers de demandes de subvention, la gestion campagnes de financements, le sponsoring, etc. Rechercher les partenariats et coproducteurs, en s’appuyant sur l’identification préalable des acteurs pouvant être mobilisés au regard des besoins spécifiques et des objectifs du projet artistique. Établir la tarification de la production artistique (prix de vente, prix de cession, etc.), en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût de production. Réaliser le suivi budgétaire de la production, afin d’identifier les éventuels écarts et procéder aux ajustements nécessaires. Etablir les contrats de travail des différents intervenants (artistes, fournisseurs, sponsors, etc.), en veillant à l’application et au respect du droit du travail. Etablir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou les conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique. Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins pour l’exploitation des œuvres. Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet. Proposer des actions visant à réduire l’impact environnemental de la production artistique en vue de répondre aux enjeux de durabilité du secteur. Établir le calendrier prévisionnel de production et d’exploitation du projet artistique Élaborer la fiche technique de la production artistique, de manière à anticiper les aspects techniques et de mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet. Planifier la logistique nécessaire à l’intervention des artistes et techniciens en négociant et en organisant les conditions d’accueil, de transport, d’hébergement des différents intervenants. Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants en vue de coordonner efficacement les équipes. Intégrer des mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel dans la gestion de la production, dans le respect du cadre légal ainsi que des politiques et des procédures de la structure. Etablir un plan de communication digitale et hors ligne Promouvoir le projet artistique auprès des différents partenaires afin d'engager des collaboration Concevoir les différents supports de communication
Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique afin d’en estimer les coûts de production. Etablir
- en collaboration avec les différentes parties prenantes
- le budget prévisionnel du projet afin d’évaluer les ressources financières nécessaires à sa viabilité. Prospecter les différentes sources de financements du projet, à travers la constitution des dossiers de demandes de subvention, la gestion campagnes de financements, le sponsoring, etc. Rechercher les partenariats et coproducteurs, en s’appuyant sur l’identification préalable des acteurs pouvant être mobilisés au regard des besoins spécifiques et des objectifs du projet artistique. Établir la tarification de la production artistique (prix de vente, prix de cession, etc.), en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût de production. Réaliser le suivi budgétaire de la production, afin d’identifier les éventuels écarts et procéder aux ajustements nécessaires. Etablir les contrats de travail des différents intervenants (artistes, fournisseurs, sponsors, etc.), en veillant à l’application et au respect du droit du travail. Etablir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou les conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique. Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins pour l’exploitation des œuvres. Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet. Proposer des actions visant à réduire l’impact environnemental de la production artistique en vue de répondre aux enjeux de durabilité du secteur. Établir le calendrier prévisionnel de production et d’exploitation du projet artistique Élaborer la fiche technique de la production artistique, de manière à anticiper les aspects techniques et de mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet. Planifier la logistique nécessaire à l’intervention des artistes et techniciens en négociant et en organisant les conditions d’accueil, de transport, d’hébergement des différents intervenants. Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants en vue de coordonner efficacement les équipes. Intégrer des mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel dans la gestion de la production, dans le respect du cadre légal ainsi que des politiques et des procédures de la structure. Etablir un plan de communication digitale et hors ligne Promouvoir le projet artistique auprès des différents partenaires afin d'engager des collaboration Concevoir les différents supports de communication
Secteurs d'activité :
Le chargé de production de projets artistiques exerce principalement dans le secteur de la production artistique et culturelle regroupant les organisations agissant principalement dans les domaines suivants : Le spectacle vivant (danse, musique, théâtre, cirque, etc.) La production musicale (festival, salles de concert, etc.) L’audiovisuel Voici une liste non exhaustive des types d’organisations dans lesquelles il peut exercer : Les compagnies du spectacle vivant Les structures culturelles et artistiques (théâtre, salles de spectacle, centres de création, etc.) Les équipements culturels (équipements labélisés, tiers-lieux, friches réhabilitées, structures, etc.) Les sociétés de production/diffusion Les lieux de création/diffusion (festivals artistiques, centres culturels, salles de diffusion, etc.) Les structures et organisations associatives et culturelles Le chargé de production de projets artistique exerce principalement dans des TPE/PME pouvant relever du secteur publique ou bien privé.
Le chargé de production de projets artistiques exerce principalement dans le secteur de la production artistique et culturelle regroupant les organisations agissant principalement dans les domaines suivants : Le spectacle vivant (danse, musique, théâtre, cirque, etc.) La production musicale (festival, salles de concert, etc.) L’audiovisuel Voici une liste non exhaustive des types d’organisations dans lesquelles il peut exercer : Les compagnies du spectacle vivant Les structures culturelles et artistiques (théâtre, salles de spectacle, centres de création, etc.) Les équipements culturels (équipements labélisés, tiers-lieux, friches réhabilitées, structures, etc.) Les sociétés de production/diffusion Les lieux de création/diffusion (festivals artistiques, centres culturels, salles de diffusion, etc.) Les structures et organisations associatives et culturelles Le chargé de production de projets artistique exerce principalement dans des TPE/PME pouvant relever du secteur publique ou bien privé.
Types d'emplois accessibles :
Le poste de chargé de production de projets artistiques peut recouvrir diverses appellations. Voici les différents intitulés métiers qui lui sont associées (liste non exhaustive) : Chargé de production/diffusion Attaché de production/diffusion Chargé d'administration de production Chargé de développement Chargé de projet (+ spécialité : spectacle vivant, musique actuelle, etc.)
Le poste de chargé de production de projets artistiques peut recouvrir diverses appellations. Voici les différents intitulés métiers qui lui sont associées (liste non exhaustive) : Chargé de production/diffusion Attaché de production/diffusion Chargé d'administration de production Chargé de développement Chargé de projet (+ spécialité : spectacle vivant, musique actuelle, etc.)
Objectif contexte :
Intervenant dans un cadre budgétaire, temporel et artistique définit en lien avec les différentes parties prenantes, le chargé de production veille à l’organisation matérielle, juridique, humaine et financière relative à la production d’un ou plusieurs projets artistiques (spectacle vivant, représentation théâtrales, danse, concerts de musique, etc.). De la conception à la réalisation d’un projet artistique, ce professionnel participe activement à son organisation en s’assurant notamment de sa viabilité financière par la gestion et le suivi budgétaire, mais également des différents aspects administratifs et logistiques qui y sont rattachés. Par la planification et l’organisation opérationnelle du projet, passant par la mise à disposition des ressources nécessaires et à la coordination des différents intervenants, le chargé de production garantit alors le bon déroulement de ce dernier en veillant à ce que chaque aspect matériel, financier, administratif ou logistique, soit pris en compte et géré de manière efficace. Dans un contexte où les impératifs budgétaires, temporels et artistiques convergent, le rôle du chargé de production est central. Il assure une gestion intégrale des projets artistiques, de leur conception à leur réalisation, en veillant à leur viabilité financière, administrative et logistique. Face aux mutations du secteur culturel, le chargé de production doit relever de nouveaux défis : diversification des sources de financement, intégration des enjeux environnementaux et lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels. C'est ainsi que cette certification s'adapte et intègre ces enjeux émergents.
Intervenant dans un cadre budgétaire, temporel et artistique définit en lien avec les différentes parties prenantes, le chargé de production veille à l’organisation matérielle, juridique, humaine et financière relative à la production d’un ou plusieurs projets artistiques (spectacle vivant, représentation théâtrales, danse, concerts de musique, etc.). De la conception à la réalisation d’un projet artistique, ce professionnel participe activement à son organisation en s’assurant notamment de sa viabilité financière par la gestion et le suivi budgétaire, mais également des différents aspects administratifs et logistiques qui y sont rattachés. Par la planification et l’organisation opérationnelle du projet, passant par la mise à disposition des ressources nécessaires et à la coordination des différents intervenants, le chargé de production garantit alors le bon déroulement de ce dernier en veillant à ce que chaque aspect matériel, financier, administratif ou logistique, soit pris en compte et géré de manière efficace. Dans un contexte où les impératifs budgétaires, temporels et artistiques convergent, le rôle du chargé de production est central. Il assure une gestion intégrale des projets artistiques, de leur conception à leur réalisation, en veillant à leur viabilité financière, administrative et logistique. Face aux mutations du secteur culturel, le chargé de production doit relever de nouveaux défis : diversification des sources de financement, intégration des enjeux environnementaux et lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels. C'est ainsi que cette certification s'adapte et intègre ces enjeux émergents.
Statistiques : :
| Année | Certifiés | Certifiés VAE | Taux d'insertion global à 6 mois | Taux d'insertion métier à 2 ans |
|---|---|---|---|---|
| 2020 | 51 | 0 | 88 | 74 |
| 2021 | 69 | 0 | 73 | 79 |
| 2022 | 49 | 0 | 93 |
Bloc de compétences
RNCP39624BC01 : Assurer la gestion du budget et des ressources d'un projet artistique
Compétences :
Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique, en s’appuyant sur un entretien avec le créateur/artiste ainsi que sur l’étude des documents initiaux (note d’intention, synopsis, scénario, etc.), afin d’en estimer les coûts de production. Établir
- en collaboration avec les différentes parties prenantes
- le budget prévisionnel du projet, en fonction des charges et des produits de production et d’exploitation, afin d’évaluer les ressources financières nécessaires au projet et à sa viabilité. Prospecter les différentes sources de financements du projet, à travers la constitution des dossiers de demandes de subvention, la gestion campagnes de financements, le sponsoring, etc., en vue d’obtenir les fonds nécessaires à la réalisation de la production artistique. Rechercher les partenariats et coproducteurs, en s’appuyant sur l’identification préalable des acteurs pouvant être mobilisés au regard des besoins spécifiques et des objectifs du projet artistique, en vue d’établir des collaborations. Établir la tarification de la production artistique (prix de vente, prix de cession, etc.), en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût de production, afin de garantir la viabilité économique du projet. Réaliser le suivi budgétaire de la production,
* en effectuant des reporting réguliers
* en s’appuyant sur une comparaison entre les prévisions (budget prévisionnel) et les réalisations, afin d’identifier les éventuels écarts et procéder aux ajustements nécessaires.
Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique, en s’appuyant sur un entretien avec le créateur/artiste ainsi que sur l’étude des documents initiaux (note d’intention, synopsis, scénario, etc.), afin d’en estimer les coûts de production. Établir
- en collaboration avec les différentes parties prenantes
- le budget prévisionnel du projet, en fonction des charges et des produits de production et d’exploitation, afin d’évaluer les ressources financières nécessaires au projet et à sa viabilité. Prospecter les différentes sources de financements du projet, à travers la constitution des dossiers de demandes de subvention, la gestion campagnes de financements, le sponsoring, etc., en vue d’obtenir les fonds nécessaires à la réalisation de la production artistique. Rechercher les partenariats et coproducteurs, en s’appuyant sur l’identification préalable des acteurs pouvant être mobilisés au regard des besoins spécifiques et des objectifs du projet artistique, en vue d’établir des collaborations. Établir la tarification de la production artistique (prix de vente, prix de cession, etc.), en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût de production, afin de garantir la viabilité économique du projet. Réaliser le suivi budgétaire de la production,
* en effectuant des reporting réguliers
* en s’appuyant sur une comparaison entre les prévisions (budget prévisionnel) et les réalisations, afin d’identifier les éventuels écarts et procéder aux ajustements nécessaires.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle portant la gestion et le suivi budgétaire d'un projet artistique réel ou fictif, et cas pratique portant sur la vérification et le suivi budgétaire à partir de deux situations d'exploitation. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
Mise en situation professionnelle portant la gestion et le suivi budgétaire d'un projet artistique réel ou fictif, et cas pratique portant sur la vérification et le suivi budgétaire à partir de deux situations d'exploitation. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
RNCP39624BC02 : Mettre en oeuvre les opérations contractuelles et règlementaires d'un projet artistique
Compétences :
Etablir les contrats de travail des différents intervenants (artistes, fournisseurs, sponsors, etc.), en veillant à l’application et au respect du droit du travail, afin de contractualiser les relations. Etablir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou les conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique, en tenant compte :
* Des règlementations applicables
* Des accords mutuels entre les parties-prenantes
* Des spécificités de la production afin de formaliser les engagements avec les différents partenaires/collaborateurs. Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins pour l’exploitation des œuvres, en effectuant les démarches nécessaires, afin de pouvoir reproduire ou diffuser diverses œuvres préexistantes réalisées par un tiers. Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet, en s’appuyant sur les règlementations relatives aux pays concernés, de manière à garantir le respect des obligations légales. Proposer des actions visant à réduire l’impact environnemental de la production artistique, à partir de l’identification des principaux postes d’émissions, en vue de répondre aux enjeux de durabilité du secteur.
Etablir les contrats de travail des différents intervenants (artistes, fournisseurs, sponsors, etc.), en veillant à l’application et au respect du droit du travail, afin de contractualiser les relations. Etablir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou les conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique, en tenant compte :
* Des règlementations applicables
* Des accords mutuels entre les parties-prenantes
* Des spécificités de la production afin de formaliser les engagements avec les différents partenaires/collaborateurs. Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins pour l’exploitation des œuvres, en effectuant les démarches nécessaires, afin de pouvoir reproduire ou diffuser diverses œuvres préexistantes réalisées par un tiers. Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet, en s’appuyant sur les règlementations relatives aux pays concernés, de manière à garantir le respect des obligations légales. Proposer des actions visant à réduire l’impact environnemental de la production artistique, à partir de l’identification des principaux postes d’émissions, en vue de répondre aux enjeux de durabilité du secteur.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle portant sur la mise en oeuvre des opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l'exploitation d'un projet artistique réel ou fictif et cas pratique portant sur la dimension internationale d'un projet artistique. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
Mise en situation professionnelle portant sur la mise en oeuvre des opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l'exploitation d'un projet artistique réel ou fictif et cas pratique portant sur la dimension internationale d'un projet artistique. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
RNCP39624BC03 : Organiser la production et l'exploitation d'un projet artistique
Compétences :
Établir le calendrier prévisionnel de production et d’exploitation, en déterminant – en collaboration avec les parties prenantes
- les étapes, jalons, et ressources nécessaires à la réalisation de chacune des activités, de manière à piloter et suivre le projet. Élaborer la fiche technique de la production artistique, en recensant l’ensemble des besoins techniques et humains nécessaires aux représentations/monstrations, de manière à anticiper les aspects techniques et de mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet. Planifier la logistique nécessaire à l’intervention des artistes et techniciens en négociant et en organisant les conditions d’accueil, de transport, d’hébergement des différents intervenants, tout en tenant compte des éventuelles situations de handicap, afin de garantir le bon déroulement de la production. Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants, en recensant les moyens, en priorisant les tâches ainsi qu’en définissant le calendrier des activités, en vue de coordonner efficacement les équipes. Intégrer des mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel dans la gestion de la production, dans le respect du cadre légal ainsi que des politiques et des procédures de la structure, afin de garantir un environnement de travail sécurisé et respectueux des collaborateurs impliqués.
Établir le calendrier prévisionnel de production et d’exploitation, en déterminant – en collaboration avec les parties prenantes
- les étapes, jalons, et ressources nécessaires à la réalisation de chacune des activités, de manière à piloter et suivre le projet. Élaborer la fiche technique de la production artistique, en recensant l’ensemble des besoins techniques et humains nécessaires aux représentations/monstrations, de manière à anticiper les aspects techniques et de mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet. Planifier la logistique nécessaire à l’intervention des artistes et techniciens en négociant et en organisant les conditions d’accueil, de transport, d’hébergement des différents intervenants, tout en tenant compte des éventuelles situations de handicap, afin de garantir le bon déroulement de la production. Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants, en recensant les moyens, en priorisant les tâches ainsi qu’en définissant le calendrier des activités, en vue de coordonner efficacement les équipes. Intégrer des mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel dans la gestion de la production, dans le respect du cadre légal ainsi que des politiques et des procédures de la structure, afin de garantir un environnement de travail sécurisé et respectueux des collaborateurs impliqués.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle portant sur l'organisation de la production et de l'exploitation d'un projet artistique réel ou fictif et cas pratique portant sur les mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
Mise en situation professionnelle portant sur l'organisation de la production et de l'exploitation d'un projet artistique réel ou fictif et cas pratique portant sur les mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
RNCP39624BC04 : Promouvoir un projet artistique
Compétences :
Etablir un plan de communication digitale et hors ligne, en planifiant et en détaillant l’ensemble les actions à mener (objectifs, cibles, moyens, canaux, et messages), afin d’organiser et suivre la communication autour du projet artistique. Promouvoir le projet artistique auprès des différents partenaires, en s’appuyant sur une présentation de la démarche artistique ainsi que sur le développement d’un argumentaire en vue d’engager des collaborations et/ou d’obtenir des soutiens. Concevoir les différents supports de communication, en adaptant les contenus selon les cibles visées et les différents canaux de diffusion, de manière à promouvoir le projet artistique.
Etablir un plan de communication digitale et hors ligne, en planifiant et en détaillant l’ensemble les actions à mener (objectifs, cibles, moyens, canaux, et messages), afin d’organiser et suivre la communication autour du projet artistique. Promouvoir le projet artistique auprès des différents partenaires, en s’appuyant sur une présentation de la démarche artistique ainsi que sur le développement d’un argumentaire en vue d’engager des collaborations et/ou d’obtenir des soutiens. Concevoir les différents supports de communication, en adaptant les contenus selon les cibles visées et les différents canaux de diffusion, de manière à promouvoir le projet artistique.
Modalités d'évaluation :
Mises en situation professionnelle portant sur la promotion d'un projet artistique réel ou fictif et sa défense auprès des partenaires. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
Mises en situation professionnelle portant sur la promotion d'un projet artistique réel ou fictif et sa défense auprès des partenaires. Pour plus d'informations sur les attendus des modalités, veuillez télécharger le référentiel de certification.
Partenaires actifs :
| Partenaire | SIRET | Habilitation |
|---|---|---|
| CIFAP CENTRE INTERNATIONAL DE FORMATION AUDIOVISUELLE ET DE PRODUCTION | 41317641300024 | HABILITATION_ORGA_FORM |
| INSTITUT DE FORMATION FILIERE MUSIQUES ACTUELLES AMPLIFIEES | 92187787400021 | HABILITATION_ORGA_FORM |
| L'ARDEC | 40918368800038 | HABILITATION_ORGA_FORM |
| OCTOPUS | 35408547400048 | HABILITATION_ORGA_FORM |
| STUDIO MEDIA GROUP (ABREVIATION : SMG) | 90799237400013 | HABILITATION_ORGA_FORM |